Ulotny chlorofil - wywiad z Azumą Makoto, japońskim florystą

2019-09-12 15:38

Japoński artysta Azuma Makoto, florysta, twórca rzeźb botanicznych i współzałożyciel kwiaciarni JARDINS des FLEURS w Tokio, opowiada nam o wysyłaniu kwiatów w kosmos, podpalaniu ich, zamrażaniu, a także o pięknie procesów rozkładu. Powołuje do życia niewiarygodne kompozycje roślinne, jakich jeszcze nikt nie widział!

„Pola lawendy, miód i moje oczy” – rzeźba botaniczna Azumy Makoto — Autor: AzumaMakoto.com Na zasadzie kontrastu. Projekt „Pola lawendy, miód i moje oczy” – rzeźba botaniczna powstała w Furano na wyspie Hokkaido w Japonii, lipiec 2019 r., wysokość: 3 m, rośliny: lawenda wąskolistna („Okamurasaki”, „Noshi”), lawenda pośrednia („Grosso”). Kwiaty zestawiono ze stalą – materiałem stworzonym przez człowieka. www.azumamakoto.com

Olga Strużyna-Mazurkiewicz: Dlaczego wysyłasz kwiaty w kosmos, na pustynię, w głąb oceanu, poza tym, że chcesz zrobić unikalne zdjęcia?

Azuma Makoto: Obserwowanie kwiatów z innej perspektywy pozwala wydobyć i wyeksponować ich wyjątkowość. Wszyscy wiedzą, że kwiaty są symbolem piękna i życia, ja – tworząc zapierające dech w piersiach kompozycje i umieszczając je w różnych kontekstach – chcę sprawić, żeby przestały być tylko symbolem, a stały się samym życiem.

O.S.-M.: W jaki sposób zainteresowałeś się florystyką? Jesteś przecież muzykiem.

A.M.: 20 lat temu przyjechałem do Tokio, żeby grać w zespole rockowym, ale trudno żyć tylko z muzyki. Zatrudniłem się więc na pół etatu w kwiaciarni. Zdałem sobie też sprawę z tego, jak wiele kwiaty mają wspólnego z muzyką. I one, i muzyka są chwilowe i niepowtarzalne. Czerwona róża przybiera różne postaci, dźwięk różni się jeden od drugiego w zależności od stanu umysłu muzyka i otoczenia, w którym gra. To jeden z powodów, dla których zanurzyłem się w świecie roślin.